sábado, 14 de octubre de 2017

¿Qué es cada cosa en el yaoi? Los conceptos que debes conocer

Hace poco, cuando estaba escribiendo la review sobre Un extraño en primavera me encontré con una duda existencial: ¿cómo lo llamo? ¿Yaoi? ¿Shonen ai? ¿Boys Love? La verdad es que hay un montón de términos que tienen diferentes connotaciones y que aunque aquí en occidente se utilizan todos sin diferenciar, no son lo mismo.

En el post, terminé denominando a este manga como yaoi, aunque si nos ponemos ténicos, no sería la forma correcta de llamarlo, que debería ser Boys' Love. Al final pensé que lo mejor sería hacer un pequeño glosario sobre que es cada término y aclarar sus usos, ¡así que aquí vamos!

Yaoi
Aquí se utiliza como término genérico, pero realmente en Japón está más relacionado con el mundo de los doujinshis, especialmente los que se centran en las escenas explícitas. Yaoi es un acrónimo de la frase Yama nashi, ochi nashi, imi nashi (sin nudo, sin desenlace, sin significado) y hace referencia a las historias que sin tener mucha sustancia, se centraban en las partes sexuales.

Shonen ai
Traducido como "amor de chicos", este término se empezó a usar en Japón con la publicación de las primeras obras de este tipo, como Kaze to Ki no Uta o Thomas no Shinzo. En Japón es una palabra que no se usa mucho y tiene una connotación un poco antigua, aunque en occidente hace referencia a historias dónde no hay escenas explícitas.

Boys' Love (BL)
Aunque en estos momentos no es un término que se utilice mucho en occidente, en Japón es como se conoce a todo el género. Aunque es más reciente (empezó a usarse a mediados de los 90 y aún tardó tiempo en popularizarse) en estos momentos cualquier manga, anime o videojuego de este tipo se denomina así, independientemente de si son obras explícitas o no.

Revista dónde se usa el termino BL
Bara
El bara hace referencia al manga gay, dibujado por hombres y para hombres, a diferencia del Boys' Love que s un genero de mujeres para mujeres (por supuesto cada uno puede leer lo que le apetezca, pero en Japón las etiquetas son mucho más estrictas que en occidente).

Goku de Gengoro Tagame, uno de los autores bara más populares

El bara suele tener una estética muy identificable con personajes grandes y musculados, estilo osito, y aunque de un tiempo a esta parte se están creando historias con más sustancias, normalmente se centran en el sexo.

Shota
Hace referencia a las historias con personajes menores de edad; ya sea  con un personaje menor de edad y un adulto o bien dos personajes (o más) menores. Realmente, no es algo exclusivo del BL, ya que en el hentai también existe el lolicon (chicas menores) o el straight shota (chicos menores con mujeres mayores).

Juné
Una palabra que por occidente apenas se ha oído pero que durante un tiempo se utilizó para denominar al BL en Japón fue Juné. Este era el nombre de una revista que comenzó a publicarse en el 78 y que contenía este tipo de historias. Juné publicó su último número en diciembre de 2012.

Último número de la revista Juné

Fujoshi
Esta palabra se utiliza para denominar a las mujeres fans del BL. El término es un juego de palabras ya que coge el concepto 婦女子 que podría ser interprentado comoo señorita respetable y lo cambia por 腐女子 que significaría chica podrida. En el caso de los hombres aficionados al BL, se les llama Fudanshi, (腐男子) que tiene la misma construcción, significando chico podrido. Esta palabra puede usarse peyorativamente, pero muchas aficionadas se denominan a sí mismas fujoshis sin ningún problema.

Slash
Hay una teoría que dice que una idea puede surgir de forma aleatoria en dos sitios a la vez sin ningún tipo de plagio o influencia, y si atendemos al nacimiento del slash, puede parecer que esto es cierto.
El Slash hace referencia al tipo de fan fiction que explora las relaciones y romances de los personajes masculinos dentro de una película, serie, libro, etc. 
El consenso general es que el slash surgió en Estados Unidos en los años 70, dónde fans de Star Trekn publicaban relatos del pairing Kirk/Spock en fanzines que se vendían en papel en convenciones o por correo. 
Con la llegada de internet, el slash (y todo tipo de fan fiction en realidad) se popularizó y comenzaron a verse historias sobre series de éxito como Expediente X, Buffy, Xena o Stargate.
En general, se considera que slash hace referencia a fanworks (fanart, fanfic, etc) basados en series o libros occidentales.

Hay muchos más términos, especialmente dentro del Boys' Love, ya que a los japoneses les gusta mucho etiquetar todo, pero creo que estos son los más relevantes a la hora de entender cualquier tipo de post o noticia sobre el tema.

¿Los conocíais? ¿Hay alguno sobre el que tengáis dudas? Si es así, podéis hacer vuestras preguntas en los comentarios.

domingo, 1 de octubre de 2017

5 webs ideales para perder el tiempo (yaoi/slash version)

Años atrás, compartí una recopilación de las webs, blogs y portales que visitaba para encontrar las noticias que subía en el blog, pero esta recopilación es diferente.

Aquí os dejo algunos de mis enlaces favoritos para perder el tiempo, sea viendo relatos, mirando fanarts, leyendo comics online o cualquier otra cosa relacionada. Tengo que avisar que casi no visito páginas en español, así que todo lo que haya en esta lista va a estar en inglés o japonés. Si tenéis recomendaciones de webs en castellano, ¡dejádmelas en los comentarios!


Shousetsu Bang*Bang
Esta página, que empezó como una comunidad en Livejournal, busca una similitud con las revistas japonesas de manga yaoi que bajo un tema, publican historias autoconclusivas. Cada mes proponen un tema y los autores que se inscriben, deben escribir un relato sobre la temática del mes. Dibujantes e ilustradores también tienen la posibilidad de presentar sus obras.

En el tiempo que llevan activos (desde 2005) han tocado temas que van desde romance escolar a magia y espada pasando por el salvaje oeste o ciencia ficción; hay para todos los gustos.
En la comunidad de Live Journal se puede ir siguiendo los nuevos temas y su progreso, mientras que en la página web se puede encontrar todos los enlaces a los números anteriores.

El acceso a todo el material es gratuito, y son una fuente inacabable de relatos que hasta donde yo he leído, en general están muy bien.

Starfighter
Fantástico comic online dibujado por Hamlet Machine. La historia nos sitúa en un futuro dónde los humanos han conquistado el espacio y dónde estan librando una guerra. Abel, un joven inexperto y que se enrola en el ejercito para evitar seguir los pasos de su padre se encuentra teniendo que trabajar con Cain, un tipo salvaje, violento y problemático.Su relación termina siendo más que profesional.
Aunque la autora actualiza lentamente, el comic es fantástico, 100% recomendado.
Foto vía https://starfightercomic.com/
Danbooru y Zerochan
Páginas de imágenes, tanto en Danbooru como en Zerochan, se puede encontrar todo tipo de ilustraciones, ya sea arte original como fanart, de multitud de mangas y animes; además de originales.

Funcionan por un sistema de tags, por lo que buscando el concepto que queramos, como el nombre de la serie o una temática (p. ej. "yaoi") se nos mostrarán todas las imágenes disponibles.

Una página de scans que recopila todo aquello (o al menos una gran parte) de mangas que pueden estar tangencialmente relacionados con la temática yaoi. Desde el bara más salvaje al shonen ai más dulce, el archivo es impresionante. Eso sí, ¡ojo con la publicidad de la página que los pop ups son traicioneros y atacan por sorpresa!

miércoles, 27 de septiembre de 2017

Review: Un extraño a la orilla del mar de Kanna Kii

En estos momentos una de las editoriales que está sacando licencias más interesantes es Milky Way Ediciones. Van sacando títulos que consideran (y hasta dónde he visto yo también los considero) buenos y en general todo sigue como una línea editorial bastante sólida.

Un extraño a la orilla del mar es un manga yaoi de Kanna Kii, que fue publicado en 2013 en la revista On Blue. Hay que especificar que aunque este es un tomo único, la historia continúa en Un extraño en primavera, también publicado por la misma editorial y que de momento lleva 3 tomos publicados en Japón.

http://bit.ly/2fH0hGD

La historia, que se sitúa en Okinawa, nos presenta a Mio, un chico que ha perdido a sus padres y vive con una familia adoptiva con la que no termina de entenderse. Cada día se sienta frente al mar, hasta que un buen día Shun, un novelista en ciernes que vive cerca de allí entabla una conversación con él. Su relación se ve interrumpida cuando Mio debe irse a un orfanato a otra ciudad, pero tras tres años, vuelve decidido a continuar una relación que quedó a medias.

El dibujo de Kanna Kii es muy bonito y además me gustó mucho su uso de las tramas, da una sensación de viñetas muy trabajadas y con riqueza de detalles.

Ahora bien, a pesar de que lo he disfrutado leyendo y en general puedo decir que me ha gustado he tenido un serio problema conectando con los personajes por un motivo; no entiendo sus acciones y porqué actúan como actúan.

Hay mangas, dónde los personajes pueden caerte mejor o peor, y dónde tu puedes pensar que son idiotas o toman malas decisiones, pero entiendes el proceso mental que los guía.

En este manga no me pasaba eso, no acababa de entender porque los personajes actúan como actúan y el drama que es el nudo de la historia, tampoco acabé de comprender porqué ocurría. En algunos momentos da la sensación que los personajes son un poco atontados, y que están haciendo una montaña de un grano de arena, o bien que el drama sólo existe por poder alargar la historia.

No he leído otros mangas de esta autora, así que tampoco sabría decir si es un problema de ella, o de esta historia. De todos modos, estoy a la espera de leer Un extraño en primavera, así que veremos si en la segunda parte del manga, soluciona este problema, porque la verdad, considero que es una autora con mucho potencial.

Si estáis interesados en este tomo, en la tienda online de Milky Way está agotado, pero aún se puede encontrar en Amazon o en La Casa del Libro. El tomo tiene 210 páginas y cuesta 8,50€.

miércoles, 20 de septiembre de 2017

Las decepciones y alegrías de anime de verano 2017

Tal vez el orden no sea el más adecuado. El otro día publiqué el post sobre las series de otoño que tenían mejor pinta en mi opinión, pero antes de que empiecen, todavía falta que terminen las de verano.

Lo cierto es que este verano empecé varias series que he ido dejando de ver por motivos diversos. Una de las mayores decepciones ha sido el Fate/Apocrypha.
 
 
En general, voy siguiendo todas las entregas de la saga Fate, pero tengo que decir que el cambio de Ufotable a A1 les ha sentado fatal, y el Apocrypha tenía 0 chispa. La dejé al segundo episodio.

Hablando de Ufotable, una que se me ha quedado a medias (aunque tal vez en algún momento me decida a terminar de verla) ha sido la nueva serie de Touken Ranbu.
 
 
Estaba bastante mejor que el primer anime de la saga que lanzaron, técnicamente me ha parecido bonito y además, todo lo que son luchas y efectos especiales, Ufotable lo hace genial. Pero al final, después de varios episodios (en el 6 para ser más exactos) me di cuenta que no me estaba diciendo mucho. No es que este mal, pero no tiene nada que destaque a nivel de desarrollo y trama para enganchar lo suficiente.

Y finalmente llegamos a lo que ha sido LA DECEPCIÓN del verano; Ballroom e youkoso. Tenía las esperanzas puestas en esta serie, tanto por la temática (baile), el estudio (IG), y en general tenía muy buena pinta, pero la decepción ha sido absoluta. Y de la peor de las maneras.


Cuando ves una serie mal hecha, o cutre, es lo que es. El Ballroom tiene potencial para ser una buena serie, está bien dirigida, bien narrada, tiene un buen ritmo, etc. ¿El problema? En primer lugar los personajes. Me sorprendió para mal, ver unos personajes que parecen sacados de los animes más rancios de los 90. Un protagonista salidorro, como hacía tiempo que no veía, una protagonista femenina que solo está para gustar a los tíos y en última instancia ser la recompensa para el protagonista, y que que si la cambiaras por una lámpara, apenas afectaría a la trama.

Por otra parte, cuando uno ve una serie de un deporte o un arte, espera ver a la gente compitiendo, cosa que aquí no pasa. Igualmente, esto al final es un mal menor. Al tercer episodio los personajes me resultaban todos tan odiosos que ya decidí dejarla estar. Lo cual es una pena, porque con otros personajes, podría haber sido una gran serie.


Otra serie que considero una decepción, aunque la he terminado viendo entera, ha sido Dive!! Siendo sinceros, no es que esperara una gran cosa de ella, parecía un poco un clon de Free! y además, el estudio que la animaba no tenía series muy buenas, y bueno, pues eso ha sido.
 
A veces da un poco de vergüenza ajena de lo mal dibujada que está, lo que pasa que tiene momentos que se vislumbra que puede haber algo más (gracias a la novela original supongo) así que la vi. De todos modos, no va a entrar en mi lista de recomendaciones.

Pero no todo va a ser poner a caldo a las series vistas. Las alegrías de la temporada han sido Kakegurui, Saiyuuki y New Game!!

New Game!! no me viene de sorpresa, porque ya vi el año pasado la primera temporada y me pareció una serie mona, con personajes monos y me resultó interesante la parte laboral, tenía momentos que le resultarán familiares a cualquiera que haya trabajado en una oficina.

Saiyuuki es una serie que esta bien; al igual que New Game, no sorprenderá a nadie, pero tiene personajes entretenidos, un buen ritmo y está bien hecha. Es de las que más he disfrutado este verano.

Y finalmente, la mejor del verano para mi gusto; Kakegurui. Tengo que reconocer que no es una serie para todos los gustos, y los personajes están tirando a desequilibrados.
 
 
Además, al empezar a verla me pareció una mezcla de Kaiji / Akagi y de Caste Heaven (manga yaoi de Chise Ogawa), pero me ha terminado gustando mucho, con un desarrollo emocionante y personajes que no te dejan indiferentes, que al final, me da igual que los personajes me caigan mejor o peor, lo más pésimo que te puede pasar viendo una serie es que te de igual que los personajes vivan o mueran. 

Y como extra, en Kakegurui el opening y el ending están dirigidos por Sayo Yamamoto (ya sabéis, la creadora de Yuri on Ice).

¿Cuáles han sido vuestras series favoritas de verano?

lunes, 11 de septiembre de 2017

Los animes de otoño 2017

La temporada de verano está llegando a su fin, y a la mayoría de animes estivales les queda en el mejor de los casos dos o tres episodios para terminar. Realmente, las series de esta temporada me han parecido bastante flojas y aunque empecé a ver bastantes al final las únicas que he ido siguiendo han sido Kakegurui, New Game, Saiyuuki, Dive!! y Netsuzou Trap. Y de esas cinco, Dive!! y el NTR no las veía porque fueran buenas, sino por el factor culebrón.

La temporada de verano siempre suele ser floja, mientras que en la de otoño, al menos para mi gusto, suelen aparecer las mejores series (en otoño de 2016 es cuando emitieron Yuuri on Ice, por ejemplo). Yo ya tengo mi lista de lo que quiero ver, aunque se que de esas unas cuantas van a caer por el camino. Y a veces me pasa al revés, que series que no esperaba ver, acaban enganchándome.

Kino no Tabi: The Beautiful World - The Animated Series
En su día ya me vi el anime de Kino no Tabi y me gustó aunque tenía una animación bastante justita incluso para aquella época.
kino_no_tabi
La serie es un slice of life sobre los viajes de Kino, que descubre el mundo subida a su moto habladora; un mundo que es bonito y triste a la vez. Es un anime perfecto para la gente que disfruta con series melancólicas y de cómo pasa la vida.



El estudio que hace esta adaptación, Lerche, tiene ya unas cuantas series en su haber, incluyendo Assasination Classroom, Danganronpa y Kuzu no Honkai.

Inuyashiki
Un abuelito que después de un accidente con extraterrestres descubre que su cuerpo ha sido reemplazado por un cuerpo mecánico, fuerte y resistente pero que parece humano. En el mismo incidente, un joven ha sufrido la misma transformación. Mientras que Inuyashiki, el anciano, decide usar su nueva habilidad para el bien, el joven la usa para el mal.


Este anime es una adaptación del manga homónimo de Hiroya Oku (conocido en España por ser el autor de Gantz). Aunque no he leído esta obra, sí que he leído otras del autor y me han gustado. Y además, la adaptación llega de la mano de Mappa, que siempre suele animar bastante bien.

Kujira no Kora wa Sajou ni Utau
Aquí tenemos una serie con pinta de bonito dramón. Chakuro trabaja como archivista en una isla dónde 9 de los 10 habitantes que allí se encuentran tienen unos misteriosos poderes que les provocan una muerte prematura. 

Kujira no Kora wa Sajou ni Utau

Después de viajar por varias islas cercanas, dónde no encuentran a otras personas, Chakuro y sus amigos encuentran a una chica que promete cambiar su futuro.
La serie está basada en un manga de Abi Umeda, y animada por J.C. Staff.

Shoujo Shuumatsu Ryokou
En el fin del mundo, Yuuri y Chito son las dos únicas personas vivas. Sin otra cosa que hacer, pasan sus días viajando por las ruínas del mundo y buscando su próxima comida. Basado en un manga de Tsukumizu, es una serie que creo que puede estar muy bien o muy mal.
Shoujo Shuumatsu Ryokou
 
Aunque es cierto que el manga tiene buenas opiniones, y la adaptación corre a cargo de White Fox, que tiene series que he disfrutado mucho como Jormungand o Katanagatari.

¿Qué series estáis esperando para esta temporada? ¿Me dejo alguna que tenga pinta de ser buena?

miércoles, 3 de mayo de 2017

Película de Yuuri on Ice

Desde que empezó, Yuuri on Ice está que no para. Además de la cantidad de colaboraciones con diferentes marcas, merchandising y otras historias, el pasado 29 de abril se anunció una noticia que nos alegra a todas, una película de Yuuri on Ice.

La noticia ha sido anunciada a través de la cuenta de Yuuri on Ice en twitter y aunque ofrece muchos datos el mensaje confirma que la película será material 100% original y podrá verse en el cine.

domingo, 26 de febrero de 2017

Set de Nendoroids de Yuuri on Ice

Desde luego Yuuri on Ice ha sido una de las series revelaciones de 2016, y como no podía ser de otra forma con los títulos populares, Good Smile no ha tardado mucho en anunciar la versión Nendoroid de los tres personajes principales, Yuuri, Victor y Yuri.

El primero en salir a la venta será Yuuri, que estará disponible en julio de 2017 pero que ya puede ser preordenado a través de la web oficial de Good Smile. 


La figura incluye tres expresiones diferentes; una sonriente, la mirada "eros" y una tercera con una cara tímida.


Además se incluyen también algunos detalles como las gafas, que son de quita y pon, un teléfono móvil y un bol de katsudon.


Como las cosas buenas no vienen solas, también está anunciado el Nendoroid de Victor, que saldrá a la venta en agosto aunque ya es posible hacer la reserva.


Al igual que la figura de Yuuri, Victor incluye tres expresiones diferentes, guiño, sonrisa y la risa con la boca en forma de corazón además de accesorios como una medalla de oro, un ramo de flores y Makkachin.



Se ha anunciado también una tercera figura, de Yuri, de la que sólo podemos ver una ilustración ya que todavía no se ha publicado ninguna fotografía.


Cada Nendoroid tiene un precio de 4500 yenes (unos 38 euros) y si se hace la reserva en la web oficial de Good Smile se incluye de regalo un llavero SD del personaje.